Archivo para 29 julio 2010

América recupera su memoria salvaje

ROBERTO ARNAZ LOS ANGELES 27/07/2010

En Junio de 1937, la leyenda del fotógrafo estadounidense Ansel Adams (1902- 1984) comenzó a forjarse a fuego.

Un enorme incendio arrasó su estudio y destruyó toda la obra previa, más de 5.000 negativos que el entonces prometedor artista había tomado en el Parque Nacional de Yosemite y San Francisco. La memoria al natural del país. El legado se creía perdido hasta que hace una década Rick Norsigian, un pintor de brocha gorda en los colegios de Fresno (California), se fijó en una caja de madera llena de sobres de papel de color marrón y que había permanecido durante décadas olvidada en un garaje. Ávido cazador de objetos usados y antigüedades, Norsigian intuyó que aquellos sobres guardaban algo más que polvo, aunque ni siquiera imaginó la magnitud de su hallazgo.

Regateó los 70 dólares que pedía el vendedor y por 45 se llevó la mohosa caja a casa, donde descubrió que envueltos en papel de periódico había 60 placas de cristal nunca antes vistas. Por entonces no sabía que eran de Ansel Adams, el padre de la fotografía norteamericana. Sin querer, Norsigian tenía entre sus manos el mayor hallazgo fotográfico de los últimos años. Ayer, los expertos confirmaban la autoría de los negativos y un valor cercano a los 200 millones de dólares. Sigue leyendo

Analizar

JOSÉ LUÍS CARAMÉS LAGE 28/07/2010

Se dice que el español es una persona intuitiva y que analiza poco lo que ocurre a su alrededor y que, por tanto, prefiere sentir a pensar. Quizá, detrás de esto se encuentre cierta confusión entre palabras que parecen iguales y no lo son. Hay personas que igualan palabras como sentir, pensar y creer. Y, no son lo mismo, aunque se quiera reducirlas a una misma sensación o emoción. Por eso, debemos darnos cuenta que la gente se siente enferma o puede sentir el agua; que la gente no siente una opinión, sino que la piensa y la opina, o se cree en una opinión. De aquí que lo que sentimos son percepciones y sensaciones; si pensamos podemos opinar y si creemos tenemos convicciones, principios y valores.

Analizar es buscar resolver algo teniendo en cuenta sus elementos originales que constituyen ese algo. Para eso, hay que examinar las partes que construyen el objeto, separadamente, como si fuesen las palabras que componen una oración. Por eso, el análisis se opone a la síntesis. Analizar es examinar un asunto al detalle para descubrir su significado y elementos esenciales. Es romper algo en sus componentes y partes esenciales con el ánimo, por ejemplo, de analizar sus estructuras financieras. Sigue leyendo

RNE prescinde del mítico ‘El Ambigú’ tras 18 años

Diego A. Manrique. Periodista

PATRICIA M. LICERAS – Madrid – 29/07/2010

El programa El Ambigú, que desde hace 18 años emitía Radio 3, dejó de sonar ayer. RNE ha decidido prescindir del veterano espacio y de su director, el periodista musical Diego A. Manrique.

Fuentes de RTVE señalaron que la salida del locutor se debe a un “reajuste del organigrama” de RNE y que “la dirección le ofreció seguir realizando el programa, lo que él rechazó”. Según el periodista, “todo fue tan marciano que no puedo explicarlo. Sigue leyendo

Mel Gibson, Macondo y el gel vaginal

Lindsay Lohan

MOISÉS NAÍM 25/07/2010

¿Es Mel Gibson un racista empedernido, o simplemente un narcisista descontrolado? ¿Es la nueva crisis entre Venezuela y Colombia producto del temperamento de Álvaro Uribe o se debe al hecho de que Hugo Chávez cobija en su país a los asesinos de las FARC? ¿Está Penélope Cruz embarazada? ¿Se casarán Iker Casillas y Sara Carbonero? ¿Recapacitará Lindsey Lohan en la cárcel?

Mientras estos y otros temas del mismo efímero tenor se debaten hasta la saciedad en los medios de comunicación, también ocurren cosas que es fácil pasar por alto. Y que cambiarán el mundo. Estas cuatro, por ejemplo: Sigue leyendo

Malaspina: Una odisea enterrada por un borbón

Un dibujo de la época de las corbetas 'Descubierta' y 'Atrevida', en una isla filipina.

MANUEL ANSEDE MADRID 25/07/2010

Dos semanas antes, el pueblo de París, tras tomar la fortaleza de la Bastilla, había cortado la cabeza al preboste de los mercaderes de la ciudad, Jacques de Flesselles, una especie de alcalde, y la había paseado clavada en una pica por las calles de la capital gala. Acababa de estallar la Revolución Francesa y con ella la reivindicación de un Estado de derecho a través del paseíllo por la guillotina de Luis XVI y el resto de la carcunda del Antiguo Régimen. En este contexto internacional, el jueves 30 de julio de 1789, zarparon del puerto de Cádiz las corbetas DescubiertaAtrevida con una insólita tripulación compuesta por buscavidas, militares, naturalistas, pintores, astrónomos y cartógrafos. Eran dos ciudades flotantes, habitadas por gente del norte porque los oficiales temían que los andaluces, más flojos y alegres, a su juicio, desertaran a la primera de cambio.

El jefe de la expedición, el capitán de fragata Alejandro Malaspina (Mulazzo, 1754-Pontremoli, 1810), se había propuesto completar la vuelta al mundo para “dar una idea más completa del globo en general y del hombre que lo habita”. Era la mayor aventura científica de la historia de España. Hoy ignorada fuera de los despachos de los estudiosos, la conocida como expedición Malaspina tuvo todos los ingredientes de una buena novela: aventura, hambre, espionaje, intrigas, destierros, muertes, ideales y, finalmente, tras cinco años de viaje por América, Asia y Oceanía, el olvido. Sigue leyendo

Los cómicos ya no andan

«Los que ríen los últimos» La Zaranda

JUAN BERZAL 27/07/20

Después de llevar meses escuchando que a pesar de la crisis aumentaba el número de espectadores de teatro, por fin los datos desmienten y muestran que en realidad el número ha descendido considerablemente. Sin embargo, este dato esconde algo que las pequeñas compañías sabemos desde hace dos años: lo más grave es el recorte del número de funciones. Los espectáculos que se montan siguen llenándose, el público demanda artes escénicas, pero las autoridades públicas contratan cada vez menos.

Las compañías tenemos dos maneras de acceder a la exhibición: por los teatros públicos o a través de la contratación por salas privadas a taquilla con reparto de la recaudación a repartir entre un número variable de cobradores, en los que están los gestoras de derecho, distribuidores, exhibidores, publicistas, productores, etc.

Las artes escénicas es un sector fuertemente intervenido por las instituciones públicas. Sin sus ayudas a la producción de giras cada vez más exiguas y sin la contratación para la exhibición de obras en teatros públicos, la inmensa mayoría de las compañías de este país desaparecería. Sigue leyendo

Un viaje a las raíces del silencio

'Please play, or the mother, the father or the family' ( 1989), escultura del compositor John Cage.

LÍDIA PENELO BARCELONA 20/07/2010

El silencio puede llegar a ser insoportable para los amantes de la incontinencia verbal. Si ese es el caso, No sufrir compañía. Escritos místicos sobre el silencio (Acantilado) puede resultar una lectura de las que molestan. En este libro, el musicólogo y ensayista Ramón Andrés (Pamplona, 1955) ha compilado textos alrededor de “algo más que la interrupción del sonido” de veinte autores místicos, entre los que se encuentran Juan de la Cruz y Teresa de Jesús, pero también otros menos conocidos como Francisco de Osuna y Alonso de Orozco, a los que ha rescatado del olvido.

“Algunos fragmentos no tienen ni edición moderna. Los he sacado de las bibliotecas, siempre estoy en ellas buscando. Un autor te lleva a otro y así he encontrado libros del siglo XVI, que desde entonces a lo mejor se han abierto tres veces, y esto me gusta muchísimo”, detalla Andrés con la sonrisa serena que le caracteriza.

Cuenta que el pensamiento radical es lo que une a Miguel de Molinos, San Juan de la Cruz o Francisco de Osuna: “Estos místicos eran muy extremos y estaban muy mal vistos por la Inquisición y por la Iglesia, porque se les acusaba de protestantes. Eran pensadores que incomodaban, y en aquellos momentos de contrarreforma estaban apartados”. Sigue leyendo

La realidad es un escenario

El Roto/ El País 24 de Julio de 2010

El coche más rápido, con lápiz y papel

Webber baña en champaña a Newey en el podio de Silverstone.- AP

ORIOL PUIGDEMONT – Hockenheim – 24/07/2010

Dicen en la fórmula 1 que una de las personas que se han atrevido a meterle un bocinazo a un piloto tan vanidoso como David Coulthard ha sido Adrian Newey. Ambos coincidieron siete años en McLaren (1998-2004), cuando el ingeniero era el director técnico de la escudería británica. En una de las reuniones, Coulthard se quejó de lo mucho que vibraban los espejos del monoplaza, dijo que apenas veía nada, y pidió si era posible colocarlos en otro sitio. La respuesta de Newey le dejó planchado: “Señor Coulthard, en este equipo es más fácil cambiar al piloto que la posición de los retrovisores”.

Tras fichar por Red Bull a finales de 2005, este técnico británico solo ha precisado cinco años para conseguir que una marca de bebidas isotónicas saque los colores a equipos tan potentes como Ferrari, McLaren y Mercedes. Como cualquier genio, Newey tiene su propia metodología. En su caso se trata de una técnica que está en desuso.

Mientras la mayoría de ingenieros no se despega de sus potentes ordenadores, las armas de Newey son menos sofisticadas: una hoja de papel y un lápiz. Sigue leyendo

El explorador perdido

Fawcett, en el centro, en 1908 en busca de las fuentes del río Verde.-

JACINTO ANTÓN 24/07/2010

Entre los casos de viajeros perdidos en la selva amazónica destaca el del coronel Fawcett que lleva 85 años por allí y parece que ya no saldrá. Mucho menos notable es el mío: 25 minutos extraviado en la jungla venezolana, tiempo suficiente para haber estado casi a punto de morir de puro miedo. La experiencia tiene eso, que entiendes a los grandes aventureros como no lo haces del todo al leerlos. Fawcett (1867-?) al que siempre había admirado -y ahora que lo va a encarnar en el cine Brad Pitt más-, se convirtió en un referente personal tras el terror del infierno verde sufrido en mis propias carnes. ¿Recuerdan al audaz Percy Harrison Fawcett? Sombrero Stetson, machete, brújula y determinación: un hombre contra la selva. Su desaparición es uno de los mayores misterios del siglo XX en el ámbito de la exploración. Fue uno de los modelos sobre los que se creó a Indiana Jones y también inspiró El mundo perdido de Conan Doyle. Hasta sale en un álbum de Tintín. Lawrence de Arabia quiso una vez acompañarle (pero dos egos semejantes no cabían en la Amazonia y nos hubiéramos quedado sin tomar Aqaba). “El explorador ideal”, lo califica Michel Le Bris en su indispensable Dictionnaire amoreux des explorateurs (Plon, 2010). Bueno, uno podría dudar de que un explorador ideal pueda perderse pero ahí están Livingstone, Henry Hudson, John Cabot… Sigue leyendo

¿Superhéroes o Superrabinos?

Marzo de 1941, primera portada del Capitán América', en la que sacude al Führer.

Marzo de 1941, primera portada del Capitán América', en la que sacude al Führer.R. A.

R. A. SAN DIEGO (CALIFORNIA)

¿Es Superman la versión intergaláctica de Moisés? ¿Celebró La Cosa el bar-mitzvah antes de unirse a Los 4 Fantásticos? ¿Fue el malvado Magneto víctima del Holocausto antes de convertirse en el archienemigo de los X-Men? Las páginas de los clásicos del cómic de superhéroes estánllenas de referencias a la cultura hebrea, y es que Superman, Batman, Spiderman o el Capitán América tienen algo en común: han nacido de las manos de 45 dibujantes de raíces semitas cuyas familias emigraron a EEUU durante la Segunda Guerra Mundial.

Para Danny Fingeroth, editor de Marvel y autor del libro Judíos, Cómic y la Creación de los Superhéroes, a finales de los años treinta los inmigrantes judíos se sentían desplazados entre los estadounidenses y se escondían en su imaginación como vía de escape. Dibujaban personajes con habilidades sobrehumanas, y así nació Superman, en 1938. Dos jóvenes de Ohio, Jerry Siegel y Joe Shuster, cobraron 130 dólares por recrear la historia de Moisés en versión extraterrestre.

Mitología hebrea

Simcha Weinstein, un religioso hebreo de Nueva York conocido como El Rabino del Cómic, autor del libro Up, Up, and Oy Vey!, una divertida crónica sobre las raíces judías de los superhéroes. Las historias de los dibujantes Shuster y Siegel (Superman), Bob Kane (Batman), Joe Simon (Capitán America) y Stan Lee (Spiderman, Increíble HulkX-Men) beben directamente de los relatos sobre Moisés, el Rey David, Golem o Sansón. Sigue leyendo

Ezra Pound: santo laico, poeta loco

GETTY IMAGES KEYSTONE | Ezra Pound (Hailey, Idaho, 1885-Venecia, 1972), fotografiado en Rapallo (Italia).

MANUEL VICENT 24/07/2010

La mezcla de un santo laico y de un poeta loco da como resultado un profeta. Hubo uno que se llamó Ezra Pound. Nació por casualidad el 30 de octubre de 1885 en el poblado perdido de Hailey, en Idaho, profundo Oeste de Norteamérica, donde su padre fue a inspeccionar una mina de oro de su propiedad, pero a los seis meses lo devolvieron a Nueva York y allí paseó la adolescencia como un perro urbano sin collar ni gloria alguna. Se licenció en lenguas románicas por la Universidad de Pensilvania. Fue maestro de escuela, recusado muy pronto por raro. Tuvo una primera novia, Mary Moore, que un día le preguntó por su casa. Ezra contestó que su casa era solo su mochila y cargó con ella. Cuando su madre, Isabel Weston, abandonada por el marido, se recluyó en un asilo, el poeta, con 20 años, cogió los bártulos y se fue a Inglaterra en busca de los escritores y otros colegas que admiraba, Joyce, D. H. Lawrence, Eliot, Yeats, y compartió con ellos la admiración con la emulación, alimentado solo con patatas. Desde el principio demostró que su audacia literaria carecía de límites. Yeats le entregó unos poemas para que los mandara a la revista Poetry de Chicago y el joven discípulo se permitió corregirle algunos versos de propia mano antes de ponerlos en el correo. Después del ataque de cólera, Yeats admitió que las correcciones habían mejorado el original y añadió: “Ezra tiene una naturaleza áspera y testaruda, y siempre está hiriendo los sentimientos de las personas, pero creo que es un genio”. Sigue leyendo

La tragedia de Sherrod

Shirley Sherrod, durante una entrevista en la cadena de televisión CBS.- ASSOCIATED PRESS

ANTONIO CAÑO – Washington – 24/07/2010

Una desconocida funcionaria del Departamento de Agricultura se ha convertido en la protagonista de una apasionante historia que ha concentrado la atención del país a lo largo de toda la semana y que debería ser recordada eternamente como un ejemplo del daño que la temeridad del periodismo, el oportunismo político y el revanchismo ideológico son capaces de infligir a una sociedad. El caso, en el que solo la propia víctima ha mostrado un comportamiento sensato y humano, constituye una afrenta para toda la élite dirigente.

Todo pareció acabar ayer cuando el propio Barack Obama se disculpó ante el país por el perjuicio causado a Shirley Sherrod, del que él no es el único culpable pero sí uno entre tantos. El jueves la llamó por teléfono para presentarle excusas de forma personal. “Esto ha ocurrido en parte porque vivimos en una cultura de medios de comunicación en lo que algo aparece en YouTube o en un blog y enseguida se monta el gran lío”, dijo el presidente en una entrevista en televisión. Sigue leyendo

Los grandes donantes y el SIDA

PAULA FARIAS

Presidenta de Médicos Sin Fronteras

Eficiencia del gasto. Este ha sido uno de los mensajes más repetidos esta semana durante la XVIII Conferencia Internacional de Sida en Viena. Lo han dicho Bill Clinton y Bill Gates. Esta es la nueva receta recomendada para una de las peores crisis de salud pública de la historia: hacer más con lo mismo… o incluso con menos. Un mensaje preocupante, porque puede llevar a recortes en los fondos destinados a la lucha contra el sida. O justificar los que, de hecho, ya se están produciendo: últimamente los grandes donantes han echado el freno y las consecuencias empiezan a sentirse en países del África subsahariana, epicentro de la pandemia, que están deteniendo la incorporación de nuevos pacientes a los programas de tratamiento y registrando rupturas de stocks de medicamentos.
La última década ha sido de grandes avances: millones de personas reciben tratamiento gracias a la masiva movilización de voluntades políticas y recursos financieros, a la aparición de las dosis fijas combinadas (que simplificaron las terapias) y a la reducción de los precios derivada de la competencia de los genéricos. Y las nuevas directrices de la Organización Mundial de la Salud para impulsar el tratamiento precoz acercarán los estándares clínicos de los países sin recursos a los de nuestros sistemas sanitarios. Sigue leyendo

Cómo convertir un cerdo en un disco

"Antes tomaba 200 vuelos al año. Ahora solo a Japón, Rusia o Hong Kong", cuenta Matthew Herbert.- CARMEN SECANELLA

DANIEL VERDÚ 24/07/2010

Matthew Herbert, profeta de la música electrónica, ultima un álbum compuesto a partir de las grabaciones del ciclo vital de un marrano. Y acaba de remezclar la Sinfonía X de Mahler para Deutsche Grammophon

En algún lugar del sur de Londres un cerdo muerto espera en un frigorífico a que Matthew Herbert lo convierta en un disco. Las máquinas ya han capturado el sonido del ciclo vital de 24 semanas de la bestia: nacimiento, cría, conversión en salami. Solo queda que el próximo 17 de agosto, día (de 1945) en que se publicó la Rebelión en la granja de George Orwell, lo cocinen diez chefs y que el crujir de su piel tostadita y los jugos gástricos de los comensales se transformen en la materia prima última necesaria para cerrar su trilogía sonora. El álbum se llama One Pig y las protectoras de animales ya se le han echado encima (impidieron que grabase su sacrificio). “He tenido ciertos dilemas éticos con el asunto. Pero es curioso, porque en otro disco utilicé el sonido de palestinos a los que disparaban y nadie dijo nada. Supongo que es una muestra de cómo está estructurada la sociedad”. Sigue leyendo

La odisea secreta de Carl Jung

Ilustración de El Libro Rojo, de Carl Jung, publicado por Norton & Company.

ANDREA AGUILAR 24/07/2010

El misterioso manuscrito de El Libro Rojo, que el autor no quiso incluir en sus Obras completas, fue publicado el año pasado en Estados Unidos y en Alemania. Ahora está en marcha la edición facsímil en español de la “biblia del subconsciente”

El Libro Rojo ha sido un mito entre los entendidos, un secreto guardado bajo llave en la caja fuerte de un banco suizo hasta el pasado otoño. Su autor, Carl Jung (1875-1961), uno de los padres de la psicología moderna, pasó 16 años entregado a un proyecto “secreto” y paralelo a su trabajo como psiquiatra. Años después de haber planteado abiertamente sus divergencias con Freud, una crisis personal le llevó a emprender un viaje interior que plasmó con esmero en un gran volumen encuadernado en piel roja, el llamado Libro Rojo. En las primeras páginas de la misteriosa obra escribe: “En ese momento, el año 40 de mi vida, había alcanzado todo lo que un hombre puede desear en su vida”. Los honores, el conocimiento, la familia y el bienestar no eran suficiente. Jung decidió buscar su alma. “Tuve que aceptar que lo que había calificado previamente como mi alma era un sistema muerto”. Sigue leyendo

In memóriam, Harvey Pekar

Viñetas de American Splendor (La Cúpula), de Harvey Pekar (fallecido el pasado día 12 en Clevelan) y Robert Crumb.-

ANTONIO MUÑOZ MOLINA 24/07/2010
Cuando Harvey Pekar era un niño leía tebeos a escondidas de sus padres. Era ese niño imaginativo y medroso al que enseguida asustan los más fuertes en los juegos de la calle, el que descubre muy pronto el refugio de la soledad y la lectura. La calle, en su caso, tenía el peligro de las peleas en los barrios de emigrantes de clase trabajadora, en los cuales una esquina o una acera podían ser los límites entre la seguridad y el peligro: niños judíos contra niños irlandeses o polacos, negros contra blancos. Cuando Harvey Pekar quería encontrarse a salvo se quedaba en la pequeña tienda de comestibles de sus padres, o en el cuarto donde se encerraba a leer, en el apartamento familiar encima de la tienda. Pero en esa protección había algo muy sofocante, como percibe siempre el niño retraído que no se atreve a aventurarse en la calle, y en ella no era menor la sensación de amenaza. Los padres del niño lector de tebeos habían traído de su Europa de origen acentos muy fuertes que nunca llegaron a quitarse y mucho miedo, un miedo mezclado con alivio y culpa que se reforzaba cada vez que leían el periódico o que escuchaban en la radio las noticias del avance de los ejércitos de Hitler por los territorios de donde ellos se habían marchado unos pocos años atrás: donde también ellos habrían perecido si se hubieran quedado; donde morían o desaparecían sin rastro familiares que no habían huido a tiempo. Sigue leyendo

Oliver Stone y sus críticos

Oliver Stone y Hugo Chavez

MARK WEISBROT

Codirector del Centro de Investigación Económica y de Políticas (Center for Economic and Policy Research – CEPR)

Es estupendo hacer un documental sobre cómo los grandes medios de comunicación tergiversan la realidad y que las propias críticas de estos medios te den la razón. De hecho, su respuesta al documental South of the border, de Oliver Stone, cuyo guión yo mismo escribí junto a Tariq Ali, corrobora las tesis del filme.
La primera tesis tiene que ver con el descuido –o desconocimiento– que caracteriza las informaciones sobre las relaciones entre Estados Unidos y América Latina, un problema al que los grandes medios contribuyen frecuentemente. En varias críticas hubo confusión a la hora de reconocer a los presidentes y a los países. Quizás el ejemplo más patético fue en The Washington Post, donde se publicó una fotografía de Sacha Llorenti –ministro de Gobierno de Bolivia– identificándolo como Evo Morales. Llorenti es desconocido en Estados Unidos, pero aparece en la película traduciendo al presidente Morales. Alguien en el Post debió de suponer que el tipo más blanco de los dos hablando en inglés debía ser el presidente. Sigue leyendo

La primera imagen de un animal que se creía extinto

Loris tardigradus nycticeboides

El loris delgado de las llanuras de Horton, Loris tardigradus nyctoceboides, es uno de los primates más raros del mundo. Este pequeño miembro del género loris había sido visto sólo cuatro veces desde 1937, hasta que un equipo de científicos distinguió el brillo de los ojos de un ejemplar en la oscuridad del bosque en 2002. Ahora, un macho adulto ha sido fotografiado por primera vez. Sigue leyendo

El vagabundo millonario

Sin título, obra de Jean-Michel Basquiat.

FIETTA JARQUE – Basilea – 21/07/2010

El mito describe a un chico negro de la calle, un vagabundo adolescente en el Nueva York sórdido de finales de los setenta y principio de los ochenta -cuando los yuppies se mudaron a los suburbios y las calles se volvieron peligrosas-, que hacía grafitis en las paredes del SoHo, empezó a pintar de manera autodidacta y fue descubierto por galeristas ávidos de sangre joven. Se hizo famoso, millonario, sucumbió a las drogas y murió a los 27 años de una sobredosis. Se convirtió en leyenda y su cotización siguió subiendo. Pero la vida y la obra de Jean-Michel Basquiat discurrió por otros derroteros que han quedado reducidos a la letra pequeña de su historia. Y son los que realmente lo hacen grande. Un artista de genio. Algo que puede comprobarse, en la retrospectiva que le dedica la Fundación Beyeler, en Basilea (Suiza), hasta el 5 de septiembre. Sigue leyendo

Besos, muerte y humillación

VEGAP / CDMH |Un miliciano sale hacia el frente de Aragón acompañado de su mujer e hijo, en Barcelona, el 25 de junio de 1936.

NATALIA JUNQUERA – Valladolid – 23/07/2010

Un beso de guerra, es decir, apasionado, en medio de un montón de gente y de ruido, y sabiendo que quizá sea la última vez. Dos cadáveres, los primeros en Barcelona, tirados en una plaza desierta que unas horas antes estaba abarrotada de gente. Una hilera de hombres agachados sobre unos cubos en los que hacen sus necesidades, que el director del campo de concentración en el que está vende luego como abono a un granjero.

Son algunas de las 100 fotos de la Colección particular de Agustí Centelles que se exponen desde hoy en Valladolid. Copias de los negativos originales que el fotoperiodista guardó en la buhardilla de una casa en Carcassonnne (Francia) hasta que murió Franco y supo que nadie impediría que salieran a la luz. Las preferidas de su autor. La parte del tesoro Centelles del que sus hijos no han podido desprenderse. “Cuando las toco, siento que me relaciono otra vez con mi padre. Es como si no lo hubiera perdido del todo”, explicaba ayer Sergi, su hijo mayor. El Ministerio de Cultura ha comprado los originales, estos y 8.000 más, por 700.000 euros para el centro de la Memoria Histórica de Salamanca. Sigue leyendo

Ojos tapados con seda

El Roto.

RICARDO DARÍN 22/07/2010

No. No hace falta ir al cine para verla. Cada día se pasea ante nuestros ojos, imperturbable, invariable. La hemos visto en nuestras ciudades, en nuestros barrios, en nuestros pueblos, desde los tiempos de nuestros antepasados. Siempre ahí, incólume. Y sigue ahí, tan natural como los glaciares en la Patagonia, como las quebradas del Norte, como nuestro Río de la Plata. Nadie parece querer darse cuenta de que existe. Pero la realidad siempre supera a la ficción.

No sólo en mi querida Argentina la desigualdad es una realidad tan dura que preferimos taparnos los ojos con una venda de seda para no querer verla. Está presente en todas las ciudades y pueblos de América Latina y el Caribe ¿Por qué entonces seguimos conviviendo con ella con tanta naturalidad? Sigue leyendo

Wally vuelve del exilio

Retrato de Wally, pintado por Egon Schiele en 1912 y propiedad del Museo Leopold de Viena.- APA/ AFP

JULIETA RUDICH – Viena – 22/07/2010

El cuadro de Egon Schiele Retrato de Wally regresa a Viena por 19 millones de dólares (14,9 millones de euros). Es la cantidad establecida en el acuerdo extrajudicial que pone fin a 12 años de litigio entre la Fundación Leopold de Viena y los herederos de la propietaria original del lienzo, según comunicó la Fiscalía de Manhattan. El retrato que el pintor expresionista austriaco Egon Schiele realizó en 1912 de su amante Valerie, Wally, se convirtió en 1998 en uno de los últimos protagonista de medio siglo de encubrimiento de la apropiación de obras de arte a cargo de los nazis durante la Segunda Guerra Mundial.

Ese año, durante una exposición itinerante de Schiele en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA) organizada por el Museo Leopold de Viena, el óleo fue confiscado por la fiscalía neoyorquina. Dos familias judías que lo reclamaban como propio sostenían que había sido expropiado por los nazis a una antecesora suya, la galerista Lea Bondi Jaray, casi setenta años antes. El asunto no era sencillo porque se trataba de un caso sin precedentes y porque el expolio había ocurrido en la década de 1930 pero el propietario en esos momentos, el coleccionista Rudolf Leopold, considerado hoy el más importante de Austria, había adquirido la obra ya en la posguerra, en 1950. Sigue leyendo

Lupanaria

CARMEN GÓMEZ OJEA

La infraliteratura lupanaria de la sección de anuncios de los diarios, donde se ofrecen tactos y contactos e intimidades sexuales, es un subgénero narrativo que se mantiene en las páginas de los periódicos como material interesante, porque da mucha pasta y es, en consecuencia, beneficioso para las arcas de la empresa. Es cierto que en algunos se ha suprimido y parece ser que camina en dirección recta hacia su general desaparición, lo que no hará resoplar con contrariedad a quienes leemos hasta los prospectos de los medicamentos, porque siempre hay algo llamativo que produce el placer que se experimenta sorprendiendo el vuelo de una estrella fugaz o el choque de dos llamas que bailan alegres en una hoguera.

En los lupanaria de la prensa escrita lo que hay es, sobre todo, un lenguaje muy grosero y hastiantemente repetitivo, además de vejatorio para las mujeres y no tanto para los Petronios que se ofrecen presumiendo de su banana y de su par de cocos. Sigue leyendo

El arte de meditar a 120 por hora

Pirsig vive recluido y no concede entrevistas.

Pirsig vive recluido y no concede entrevistas/CARLOS PRIETO

CARLOS PRIETO MADRID 21/07/2010

Dicen de Robert M. Pirsig (Minneapolis, 1926) que es el autor del libro de filosofía más vendido de todos los tiempos. Pero la cifra que ha llevado a Zen o el arte del mantenimiento de la motocicletaa aparecer en el Libro Guinness no son los cuatro millones de ejemplares despachados en todo el mundo, sino las 121 editoriales que lo rechazaron antes de su publicación en 1974. Y se convirtió en uno de los textos más citados de la ola contracultural. En defensa de esos editores hay que decir que había que ser un auténtico iluminado para vaticinar el éxito masivo del libro (¿novela? ¿ensayo?).

Como muchos otros textos clásicos de la era lisérgica (Miedo y asco en Las VegasLa pesca de la trucha en América) no es sencillo explicar de qué va Zen…, editado por Sexto Piso tras años descatalogado en España. En principio, Pirsig noveló un viaje en moto junto a su hijo por las carreteras secundarias de EEUU, como si quisiera seguir el rastro de los hippies: vuelta a la naturaleza y huida de la civilización capitalista. Pero llegó mucho más allá gracias a su capacidad para zambullirse en su mente mientras circulaba por las vías muertas y el paisaje se movía a todo gas. “No es mucha la conversación que puedes mantener en una moto. Te pasas el tiempo percibiendo cosas y meditando sobre ellas. Pensando relajada y profundamente sin que te metan prisa y sin sentir que estás perdiendo el tiempo”, escribió. Sigue leyendo

El oro sucio

El 24 de marzo de 1989 el petrolero “Exxon Valdez“, con una carga de 1,48 millones de barriles de crudo, derramó en la bahía de Prince William Sound, Alaska, 37.000 toneladas de hidrocarburo.

JOAQUIM SEMPERE

El desastre del golfo de México, que costó la vida a 11 trabajadores de la plataforma petrolera Deepwater Horizon el pasado mes de mayo, ha sido y es noticia en todo el mundo porque ha afectado las costas de un país rico y poderoso. En cambio, en muchos países empobrecidos ocurren casos de contaminación parecidos desde hace decenios sin merecer la atención de los medios de difusión.
El caso seguramente más extremo es el de Nigeria, que proporciona a Estados Unidos el 40% del crudo que importa. Desde 1958, fecha en que Shell empezó la explotación del subsuelo del delta del río Níger, la contaminación de suelo, vegetación y agua no ha cesado. “Hemos perdido redes, chozas y ollas. Ya no podemos pescar ni criar ganado”, dice el jefe de una comunidad. La gravísima contaminación procedente de los 606 campos de petróleo del país deja a cientos de miles de personas en la miseria. Muchos pueblos han protestado, han iniciado querellas legales para lograr indemnizaciones, algunas de las cuales han prosperado. Y también han sufrido la represión. En 1995, bajo el Gobierno corrupto del dictador Sani Abacha, fueron ejecutados nueve miembros del Movimiento para la Supervivencia del Pueblo Ogoni, entre ellos el escritor y candidato al Premio Goldman (el Nobel de la ecología) Ken Saro-Wiwa. La masiva protesta pacífica del pueblo ogoni contra la Shell fue reprimida por el ejército nigeriano con el resultado de más de mil personas muertas. Sigue leyendo

Sueños a escala industrial

JESÚS URIARTE | El músico Gorka Alda, en el Chillida Lantoki, instalado en una antigua papelera de Legazpia (Guipúzcoa).

ISABEL LANDA – San Sebastián – 20/07/2010

Eduardo Chillida soñaba con volúmenes de hierro a gran escala que se materializaban en grandes forjas industriales. Procesos de creación en los que el escultor vasco se enfrentaba al material en estado puro en los hornos de Patricio Echeverría, en Legazpia (Guipúzcoa). La necesidad de llegar a la obra pública le llevó al artista a buscar una nueva forma de trabajo para la creación de piezas a gran escala. En ese camino, Chillida fraguó una íntima relación con la industria del hierro a golpe de fuego y sudor, que en muchos casos se convertía en procesos de trabajos titánicos de tres y cuatro meses para realizar una obra. Los operarios le seguían como quien sigue a un director de orquesta.

Chillida Lantoki, que se inaugura mañana en una antigua papelera de Legazpia, es un espacio que recoge tanto la dimensión humana de la obra de Chillida a gran escala como su contacto con la gente que colaboró con él. Sigue leyendo

Bill Hudson, fotógrafo de los derechos civiles

Instantánea de 1963 que hizo célebre a Bill Hudson: agresión policial a un manifestante de raza negra en Alabama.

BARBARA CELIS 20/07/2010

Aunque el mundo del siglo XXI esté saturado de imágenes, basta mirar atrás para entender el poder que la fotografía ha tenido como instigadora de cambios sociales. Algunas de esas imágenes, como la que capturó el momento en que dos policías impiden escapar a un hombre de raza negra mientras lanzan contra él a sus perros, tomada por el fotógrafo Bill Hudson en 1963 en Birmingham (Alabama), aún resuenan en la memoria de quienes participaron en la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos. Hudson, que dedicó su vida al fotoperiodismo, falleció el 24 de junio a los 77 años en Jacksonville (Florida). Sigue leyendo

El tesoro oculto de Kafka

Caricatura de Kafka- SCIAMMARELLA

RODRIGO CARRIZO COUTO – Ginebra – 20/07/2010

Al parecer, en las míticas cajas fuertes de los bancos suizos no solo se ocultan las oscuras fortunas de personajes cuya ética es más o menos dudosa. Ahora resulta que se encuentran también otro tipo de tesoros. En el caso que nos ocupa se trata de manuscritos inéditos y dibujos originales del autor de La metamorfosis.

La institución que alberga estos valiosos materiales de Franz Kafka no es otra que UBS, el buque insignia de la banca suiza, que se ha enfrentado a no pocas dificultades en los últimos tiempos en su tira y afloja con las autoridades fiscales de Estados Unidos o la Unión Europea. En esta ocasión, sin embargo, el conflicto lo protagoniza el Estado de Israel, que desea nacionalizar los documentos del autor checo. De hecho, la Biblioteca Nacional de Israel hizo saber que desea “recuperar los manuscritos de Kafka”. Sigue leyendo

Los papeles de Alcalá-Zamora valen 80.000 euros

THE GRANGER COLLECTION / CORDON PRESS | Niceto Alcalá-Zamora, a la derecha, en prisión en diciembre de 1930.

TEREIXA CONSTENLA – Madrid – 14/07/2010

Los secretos de Niceto Alcalá-Zamora, presidente de la Segunda República entre 1931 y 1936, están a punto de dejar de serlo. Cartas, dietarios, manuscritos y diarios escritos por el político hasta 1936, sobre cuyo contenido se ha fantaseado alegremente -a pesar de que casi nadie ha accedido a ellos a excepción de la familia Soria, que los ha guardado unos 70 años, aunque se ignoran las circunstancias en las que llegaron a sus manos-, saldrán por fin a la luz tras la entrega de todo el material al Ministerio de Cultura.

Esta familia ofreció al Gobierno el legado de Alcalá-Zamora en dación, una figura que permite pagar impuestos en especie con obras de arte o de valor histórico como ocurre en este caso. Sigue leyendo

Ya no me llaman “negro”

Urbanismo con bocadillos

Viñeta de Will- Maurice Rosy.

ANA TERUEL – París – 19/07/2010

Como protagonistas o como simples decorados, las ciudades son parte integrante de los tebeos. Desde los superhéroes neoyorquinos hasta las luces de Tokio, retratadas en numerosos mangas, pasando por el París de Tardi, el papel de la urbe en los tebeos es tal que la revista británica Architect’s Journal hacía el año pasado el ranking de las ciudades de cómic más importantes. Mientras, los arquitectos se inspiran de los tebeos para dar forma a sus proyectos más utópicos. La Ciudad de la Arquitectura de París propone este verano un recorrido por este fructífero y sorprendente diálogo en su exposición Arquitectura y Cómic: la ciudad dibujada (Archi & BD: La Ville Déssinée).

“El tebeo es fundamentalmente urbano”, explica en la presentación de la exposición Jean-Marc Thévenet, antiguo director del Festival de cómic de Angulema y comisario de la muestra junto a Francis Rambert, director del Instituto Francés de Arquitectura. La muestra recorre, a través de más de 350 planchas, dibujos, vídeos y fotografías de unos 150 autores las influencias cruzadas entre el tebeo y la arquitectura. Sigue leyendo

Yo canté con Pearl Jam

PEARLJAM.COM | Daniel Larriet, en primer término, junto a Eddie Vedder el viernes 9 de julio en el BBK Live.

KARIM ASRY – Bilbao – 19/07/2010

Quien piense que los sueños no se cumplen puede llamar a centralita y preguntar por Daniel Larriet Mesa. El joven de 28 años que el lector puede ver en la foto sacudiendo la melena junto a su ídolo Eddie Vedder, cantante de Pearl Jam, es un ejemplo de que, a veces, lo improbable ocurre. El pasado 9 de julio, en una espléndida noche de verano y ante más de 30.000 personas en el BBK Live, Vedder invitó al joven a subir al escenario para cantar Daughter, uno de los himnos de la banda. Casi sin palabras, emocionado, le dedicó la canción a su novia, Esperanza, que no pudo acompañarle porque le tocaba trabajar en el supermercado.

Desde entonces, sigue sin aterrizar. “Estar allí arriba… era mi sueño desde los doce años. Desde guaje doy la vida por ellos, son la mejor banda del mundo”, explicó días después desde su Puerto de Vega natal, un pequeño pueblo marinero a 40 kilómetros de Galicia. Sigue leyendo

Prestigios florentinos

Retrato de Giovanna Tornabuoni pintado por Domenico Ghirlandaio

RAFAEL ARGULLOL 19/07/2010

Disfrutando de la exposición del Museo Thyssen en torno al retrato de Giovanna Tornabuoni pintado por Domenico Ghirlandaio no tuve más remedio que pensar, una vez más, en el enigma creativo de la Florencia del Renacimiento. Dicho de otro modo: tras la silueta perfecta de Giovanna, más allá de su cuello largo y refinado, se escondía un extraño mundo lleno de violencia que había albergado la mayor concentración de talentos artísticos de la Historia. ¿Cómo podía haber sucedido esto en una ciudad relativamente pequeña, diezmada por la peste negra y sometida a una implacable guerra de clanes de la que ya había dado testimonio Dante en La divina comedia?

Recuerdo que esta pregunta me fascinaba ya hace mucho tiempo cuando, como estudiante, me planté en Florencia para realizar una tesis doctoral que nunca llegaría a su fin. La primera vez que uno va a Florencia se da cuenta de que lo que allí hay supera con mucho lo que hubiera podido imaginar. Sigue leyendo

Tiempo de represión, silencio y disparates

Richard Basehart, en una imagen de Los jueves, milagro, de Luis García Berlanga. Al fondo, Pepe Isbert.-

ÁNGEL SÁNCHEZ HARGUINDEY 17/07/2010

El historiador cinematográfico Jesús García de Dueñas impartirá un curso magistral en la Universidad Menéndez Pelayo, en Santander, sobre Cine prohibido. Censura y represión bajo el franquismo, con la proyección de cuatro filmes

Fueron 38 largos años de censura sobre la frágil industria del cine español, décadas en las que la represión más feroz se entremezclaba con el delirio y el disparate absurdo. Tantos años de control absoluto no podían dejar indemnes ni a los propios censores, que no solo censuraban lo invisible y prohibían en función de sus retorcidas hipótesis sobre los, en su opinión, ocultos fines del realizador, sino que alguno de ellos acabó escribiendo y publicando alguna bazofia con pretensiones de literatura erótica. Del 19 al 23 de julio, el historiador cinematográfico Jesús García de Dueñas impartirá un curso magistral en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo, en Santander, sobre Cine prohibido. Censura y represión bajo el franquismo. Sigue leyendo

Poética de la mirada

COLECCIÓN PRIVADA / ESTATE OF HELEN LEVITT | Nueva York, ca. 1942, de Helen Levitt.

ANTONIO MUÑOZ MOLINA 17/07/2010

I am a camera”, dice Christopher Isherwood al principio de su Goodbye to Berlin: soy una cámara, una mirada y no una conciencia, soy una pura voluntad de observar y dejar testimonio de lo que el azar me va poniendo por delante. En el caso de Isherwood, un patio interior en una casa de vecinos, en un barrio popular de Berlín en 1930. La mirada reducida a la condición de lente fotográfica ve en una ventana un hombre que se afeita y en la otra una mujer con un kimono lavándose el pelo. Si en vez de un escritor hubiera sido un fotógrafo, Isherwood nos habría legado el retrato de esa mujer anónima y tal vez atractiva tomado furtivamente con una Leica, el del hombre ensimismado en la operación de afeitarse, la liturgia inmovilizada del cuenco de agua caliente con jabón y la cara en el espejo, la navaja detenida en el aire o habiendo despejado ya un espacio de piel limpia y lisa contra el blanco de la espuma. Decir “soy una cámara” en 1930 era declarar un propósito literario y estar al tanto de un avance técnico: gracias a la novedad de la pequeña Leica, inventada en 1925, la fotografía podía convertirse en un arte ambulante y liviano, libre de trípodes aparatosos y lentos mecanismos, un solo gesto veloz que atrapaba algo en un instante sin ser advertido, visto y no visto. Sigue leyendo

Uralita

Desmantelado de nave en Guipuzkoa/EFE

DAVID TRUEBA 16/07/2010

Para mí, la uralita es la magdalena de Proust. Es el elemento que despierta los recuerdos infantiles. La condena a la fábrica de uralita de Cerdanyola por las enfermedades causadas a sus vecinos a lo largo de los años es una condena a nuestra infancia. La uralita fue el material imprescindible para todos los casetos y cabañas que veíamos aflorar en la sierra. Fue la techumbre elegida para todas las infraviviendas donde algunos descubrimos lo que era el veraneo. Incluso teníamos un amigo que para demostrar su hombría partía a cabezazos los pliegues ondulados de uralita.

Que la uralita, cuyo polvo de amianto ha resultado ser un veneno mortal, sea condenada es la definitiva satanización de nuestra infancia. Nuestros recuerdos son tóxicos, porque crecimos en una era tóxica que limitaba al norte con Chernóbil y al sur con el aceite de colza. Sigue leyendo

Una declaración de amor

ÁLVARO PONS 16/07/2010

Las biografías que se encuentran en las enciclopedias suelen sufrir de una patológica falta de espacio que resume una vida en apenas una anécdota o un titular. Por eso, con Miguel Gallardo se comete siempre la injusticia de recordarlo como creador del irónico Makoki, personaje escapado de un frenopático que, cierto es, simboliza a la perfección la locura creativa de los años del underground español, pero que se queda muy corto para definir la personalidad de uno de los creadores más importantes que ha tenido el cómic de nuestro país. Sigue leyendo

Millonarios en África

Nic Bothma/EFE Entradas para el mundial. Imagen de archivo datada el 14 de abril de 2006 de varios niños que juegan al fútbol en el atardecer de Accra (Ghana).

CONCHA CABALLERO 19/06/2010

(Enviado al Asteroide por Estitxu)

Si la religión era en el siglo XIX el opio del pueblo, el fútbol es hoy una droga de diseño que se consume en este mundo globalizado casi a la fuerza. Acuñado con las diversas banderas nacionales, este alucinógeno nos concede permiso para no pensar, autorización para gritar y pasaporte al cielo de la victoria o al infierno de la derrota.

No hay forma de escapar de sus efectos. Ya no hay más épica que la del fútbol, ni más héroe que el deportista en el campo de juego. En este nuevo rito universal se funde el héroe de las cruzadas, el gladiador del circo romano, se dirimen las contiendas y las guerras del pasado. Los paraísos artificiales del siglo XXI son rectangulares y miden algo menos de una hectárea. Los objetos mágicos se han transmutado y el santo Grial resplandeciente se ha convertido en un objeto redondo y aéreo. Sigue leyendo

Más muertas, más campañas machistas

“Si tu marido llega a darse cuenta de que no estas probando el café más fresco… si descubre que sigues adivinando al comprar el mejor café…¡Tendrás que pagar! Hay una forma segura y certera de probar la frescura antes de comprar”

ROSA PEREDA 15/07/2010

En los últimos seis meses, 39 mujeres muertas a manos de sus parejas o ex parejas, en España. En todo el año pasado cayeron 55. De estas 39, como de las otras 55, unas pocas habían denunciado malos tratos, por lo que se ve, con poca suerte o poca protección. De hecho, una de las últimas había visto cómo, 10 días antes, un juez consideraba insuficiente su petición de socorro. En un juicio rápido, posible gracias a la ley de violencia de género. Que duerma bien. El juez.

Nadie llega a acertar con un cuchillo de cocina sin haberlo esgrimido antes: denunciantes o no, las víctimas lo han sido después de una larga cadena de sufrimientos. Uno de los últimos asesinos había escrito de antemano su confesión, y la llevaba en el bolsillo cuando fue a matarla. Había preparado y acariciado su crimen.

Los guiris dicen que hay que ver, cuánto se mata en España. Es que las contamos, señor, suelo contestar. Y lo que no se cuenta, no se tiene en cuenta. España y Canadá las cuentan. Nadie más. Uno de los empeños de las feministas en el seno de Naciones Unidas es exigir a los países miembros que cuenten sus muertas. Muchos se niegan. Sigue leyendo

Tras los pasos del cabalista de Praga

Der Golem, wie er in die Welt kam – Paul Wegener /Carl Boesse – (1920)

MAREK HALTER 14/07/2010

En Praga, delante del viejo ayuntamiento judío, se erige la imponente estatua del gran rabino Judá Loew Ben Bezalel (1512-1609), conocido como MaHaRaL, el Cabalista.

La estatua tiene más de un siglo. Nadie se atrevió a destruirla, ni los nazis, ni los soviéticos, ni siquiera los grafiteros de nuestros días. Ahí está, inmutable, protegida por su propia leyenda. Durante el proceso Slánský, interpuesto en 1952 por el poder estalinista contra los espías y los cosmopolitas -es decir, los antiguos dirigentes comunistas de origen judío-, el Gobierno dispuso una guardia ante el monumento para protegerlo de posibles agresiones antisemitas. ¿Por qué esta excepción? Por miedo a una maldición. Aquí nació, producto de las palabras y del barro, el primer humanoide de la historia: el Golem. Mucho después de su muerte, su creador sigue inspirando temor. Sigue leyendo

Muere Harvey Pekar, antihéroe del cómic underground

Harvey Pekar y su personaje en ’American Splendor’

OSKAR L. BELATEGUI 14-07-2010

«Me gusta pensar que mis lectores son adultos, gente de izquierdas desde un punto de vista filosófico y político», declaraba Harvey Pekar a EL CORREO en 2005, cuando ‘American Splendor’ llegaba a los cines después de triunfar en Sundance. El genial actor Paul Giamatti (el chalado por el vino de ‘Entre copas’) encarnaba en la cinta al propio Pekar, que en sus historietas se había limitado a contar sus cuitas existenciales. En lugar de aventuras de superhéroes, el diario de un ‘neuras’ con una aburrida vida como archivista en un hospital. Pekar ponía los textos y Robert Crumb los dibujos en un título esencial del cómic underground. Sigue leyendo

La Roja como metáfora

Carles Puyol y Xavi Hernández pasean una senyera' para celebrar el Mundial.efe

Marco Schwartz 13-07-2010

El triunfo de la selección española en el Mundial de fútbol ha desatado, además del júbilo de cientos de miles de ciudadanos, una catarata de declaraciones que pretenden convertir el éxito de La Roja en una metáfora de lo que es, o lo que debería ser, España. Se han escuchado al respecto muchas frases sobre la importancia de la “unidad”, del “trabajo en equipo”, del “esfuerzo común”. El problema es que dichos conceptos, que quizá sirvan para describir una selección deportiva, pueden encerrar significados diversos, incluso contradictorios, según quien los pronuncie cuando se refieren a la política. Es posible, por ejemplo, que algunos creadores de metáforas se sintieran traicionados cuando Puyol y Xavi se envolvieron en la senyera, y no en la bandera rojigualda, para celebrar la victoria. Sigue leyendo

La ESA se asoma a un misterioso asteroide

Primer plano enviado por la sonda Rosetta' del asteroide Lutetia.ESA

M. A. Madrid 11/07/2010 19:15

Este fin de semana, el ser humano acudió a una cita a ciegas con el origen del Sistema Solar a unos 457 millones de kilómetros de la Tierra. A las 18:10 del sábado, la sonda europea Rosetta consiguió acercarse al asteroide Lutetia, fotografiarlo y enviar las imágenes a nuestro planeta. El sábado por la mañana, los científicos de la Agencia Espacial Europea (ESA, por sus siglas en inglés), responsable de la misión, admitían que no tenían ni idea de cómo sería el pedrusco, de unos 130 kilómetros de longitud en su lado más largo. Por la noche, tras analizar a toda prisa los primeros planos tomados por Rosetta, los investigadores de la ESA anunciaron que Lutetia es, muy probablemente, un primitivo superviviente del violento nacimiento del Sistema Solar, la noria en la que la Tierra y otros siete planetas giran en torno al Sol. Sigue leyendo

La condición humana

Dolores Ibárruri, Pasionaria, y Rafael Alberti, elegidos diputados comunistas el 15-J, en el hemiciclo del Congreso./M. FLÓREZ

ANDRÉS TRAPIELLO 10/07/2010

De no haber titulado Benjamín Prado su artículo Rafael Alberti: a la caza del poeta rojo (EL PAÍS, 2 de julio de 2010), es poco probable que se hubiese concebido este, escrito en solitario, como ha escrito uno todo lo suyo, y no en jauría.

El supuesto del artículo de Benjamín Prado es el siguiente: a su entender, un contubernio de escritores -entre los que me incluye-, familiares del poeta, editores e instituciones han iniciado el acoso y derribo de Rafael Alberti, mediante, según Prado, mentiras, manipulaciones, insidias y malas artes, y pasa a enumerar algunas de estas, de un modo, si se me permite decir, atropellado: ¿qué tiene uno que ver con la viuda de Alberti, con su editor o con la fundación que lleva su nombre?

La propaganda, una forma de la retórica como decía Juan de Mairena, trata de crear interesadamente simetrías, buenos y malos, rojos y azules, blanco y negro, sin salirse, a ser posible, de los tótum revolútum que tanto favorecen sus propósitos. De modo que al hablar de la “caza de un poeta rojo” da a entender que únicamente se le persigue por rojo y que se le persigue en manada, sin pararse a pensar que acaso también haya sido blindado durante tanto tiempo solo por rojo y en comandita. Sigue leyendo

El desprecio de los ciudadanos

El Roto

EMMA RIVEROLA 10/07/2010

Tengo la sospecha de que estamos peor que ayer, pero infinitamente mejor que mañana. (El presidente) ha empezado a inspirarme ternura (…) sobre todo cuando le veo tan peligrosamente desorientado”.

Estas palabras parecen dictadas por la situación actual, pero fueron publicadas el 23 de agosto de 1993 en este mismo diario. El nombre del presidente era Felipe González. El autor del artículo, Manuel Vázquez Montalbán. Y el título, Depresión. En 1993, el PSOE había vuelto a ganar las elecciones, pero había perdido la mayoría absoluta. El país sufría una grave crisis económica. La tasa de paro llegó a encaramarse hasta un dramático 24%. El caso GAL mellaba las entrañas democráticas del Estado y Luis Roldán se revelaba como uno de los mayores sinvergüenzas de la historia de este país. Sigue leyendo

Los últimos manglares

Manglares

GUSTAVO MARTÍN GARZO 11/07/2010
En este paraíso natural, y en la desembocadura del río Cayapas, está la pequeña comunidad de Olmedo, compuesta por unas 200 familias. En su área se encuentra el manglar más alto del mundo: el Bosque de Majagual, con especies que pueden sobrepasar los 60 metros de altura. La población negra es mayoritaria. Según la leyenda, sus primeros pobladores fueron náufragos que ganaron la tierra a nado desde un barco de esclavos que encalló junto a la costa. Allí encontraron un clima similar al de África, y se establecieron como cimarrones, de ahí su sentido de la independencia. Esmeraldas, “el reino de la libertad”, es la tierra de la marimba y el arrullo, que son ritmos de inequívoca influencia africana. La marimba es más festiva y da lugar a bailes alegres en bodas y fiestas; mientras que el arrullo suele tener un sentido mágico religioso. Busca “abrir el cielo” para conseguir, por ejemplo, que el alma de un niño muerto llegue hasta Dios. Sigue leyendo

El fotógrafo que quería ser artista

Foto Tomás de Acillona

EVA LARRAURI – Bilbao – 03/07/2010

Tomás de Acillona (Getxo, 1893-Biarritz, 1957), estudió Derecho en la Universidad de Deusto y se dedicó a los negocios. En el desván de su casa de Algorta instaló un laboratorio de fotografía en el que disfrutaba de su afición a experimentar con complejas técnicas de revelado. Acillona buscaba con sus fotografías algo más que documentar su entorno; en línea con el pictorialismo en boga en las primeras décadas del siglo XX, estaba más preocupado por conseguir imágenes con valor artístico. Consiguió exponer sus trabajos en varios salones fotográficos internacionales, pero nunca vendió una obra. Tras su muerte, la obra fotográfica de Acillona cayó en el olvido. El Museo de Bellas Artes de Bilbao recupera ahora las imágenes custodiadas por la familia del fotógrafo con una exposición de 45 obras, fechadas entre 1932 y 1957. Sigue leyendo

“Elemento de izquierdas, peligrosísimo y despreciable”

Miguel Hernández

TEREIXA CONSTENLA – Madrid – 07/07/2010

En el consejo de guerra puesto en marcha en Orihuela contra Miguel Hernández en septiembre de 1939 -desconocido hasta hace un mes y a cuyas actas ha tenido acceso EL PAÍS- hay un informe conciso, mecanografiado, que enumera todos los delitos que llevaron a condenar al poeta: “Elemento de izquierdas, afiliado al partido comunista, comisario de brigada, de la de El Campesino, ha hecho mucha propaganda roja en periódicos y folletos, fue a Rusia comisionado por el Gobierno rojo. Fue uno de los que arengó a las tropas rojas en el asalto al santuario de la Virgen de la Cabeza”.Se redactó en Orihuela el 4 de diciembre de 1939. Lo firma el entonces alcalde de la ciudad, en respuesta a la petición de informes “de conducta social y política” realizada por el juzgado que se encarga de la auditoría de guerra número 4.487.Contra el poeta también declara el delegado del servicio de información e investigación de Falange en Orihuela, que escribe el 7 de diciembre de 1939: “Es un elemento peligrosísimo y despreciable por todos los buenos españoles”. Sigue leyendo

La familia exige revisar la condena a Miguel Hernández con nuevas pruebas

Miguel Hernández, leyendo poemas a los soldados republicanos durante la guerra civil.

NATALIA JUNQUERA – Madrid – 07/07/2010

La familia de Miguel Hernández quiere que un tribunal democrático anule la sentencia por la que un consejo de guerra franquista condenó a muerte al poeta en 1940. Franco le conmutó la pena a 30 años para evitar que se convirtiera en otro Lorca, pero en 1942, como consecuencia de las duras condiciones de la prisión, Miguel Hernández “murió de franquismo”, como suele decir Marcos Ana, el hombre con el récord de estancia en las prisiones del régimen, 23 años, al que conoció en la cárcel de Conde de Toreno (Madrid). Los descendientes del poeta han acudido al Supremo para que anule aquella sentencia, o lo que es lo mismo, que diga que aquel 28 de marzo de 1942 murió un hombre “inocente”, en palabras de su nuera, Lucía Izquierdo. Sigue leyendo

Gratis total (o no)

"Ali-Baba et les quarante voleurs" de Jacques Becker

MANUEL RODRÍGUEZ RIVERO 07/07/2010

Mi sobrino Lucas es un veinteañero para el que el mileurismo es un sueño de plutócratas. Igual que la mayoría de sus amigos, se paga los estudios y lampa con sorprendente dignidad aquí y allá para conseguir dinero para sus gastos: pone copas, reparte folletos, elabora, como pinche de cocina, sushis y sashimis, realiza “promociones” para firmas comerciales (“¿Desea probar este zumo de piña y fresa?”), reparte guías telefónicas, pasea chuchos y espera junto al árbol a que se alivien (lleva bolsita). Intenta irse a Brasil con una beca Erasmus (supongo que pasará la gorra) y no da la sensación de privarse de casi nada de lo que para él es importante. Incluso compra música (que ha escuchado en Internet).

Mi sobrino, que está convencido de que no todas las piraterías son iguales, me hizo hace unos días un regalo de legalidad problemática: la dirección de una página web desde la que pueden verse casi todas las series televisivas. Sigue leyendo

Un escritor olvidado

Santiago Gamboa (Bogotá, 1965) es autor, entre otros libros, de Necrópolis. Premio La Otra Orilla. Barcelona, 2009

SANTIAGO GAMBOA 03/07/2010

Lo que me dispongo a contarles es algo inquietante, o al menos así me lo parece a mí, tal vez por las circunstancias. Ya ustedes verán. Es la historia de un escritor italiano llamado Carlo Cristiano Delforno, muerto en 1995 cuando tenía 52 años, y que hoy es uno de los muchos casos, muchísimos, de absoluto olvido literario, no exento de un cierto halo trágico. Sus libros están fuera de catálogo; su nombre no es recordado ni citado por nadie; no aparece en ninguna historia de la literatura italiana ni, por supuesto, europea o mediterránea. Apenas quedaron registrados algunos títulos suyos a los que se puede acceder por Internet, pero por lo demás es como si no hubiera existido. Sigue leyendo

Turner o la impostura

Snow Storm-Steam-Boat off a Harbour's Mouth. JMW Turner. 1842. Óleo sobre lienzo.

VICENTE VERDÚ

No es precisamente hermosa o jovial la exposición Turner y los maestros que se expone actualmente en el Museo del Prado. Oscura, tenebrosa, abrumadora, desasosegante, el recorrido va conduciendo por una de esas muestras que, si también atraen al turista, no lo retribuyen ni con el azúcar a granel de Sorolla ni con las aromáticas violetas de Monet. Aquí, con Turner, se trata de un paisaje como de ultratumba que traspasa grandes escenarios tan brumosos que podrían haber nacido todos en la laguna Estigia. Inquietud y malestar entre una luz que, en su mayoría, es palmatoria, mortecinos o enfermos los focos que bañan el cuadro.

Y no solamente se trata de la luminotecnia interior, sangrante y ayuna, sino que Turner (1775-1851) es por sí un autor que, si se exceptúan sus acuarelas, parece volver mísera y rancia aún la más bella influencia del pretérito. Sigue leyendo

El diario digital que hace temblar al Gobierno tiene 30.000 lectores

Antonio  Jiménez  Barca – París – 08/07/2010

Hay un periódico que ha convertido el caso Bettencourt (un mediático asunto familiar en el que la hija de la mujer más rica de Francia denuncia a un fotógrafo por, a su juicio, aprovecharse de su madre anciana) en un oscuro tema de Estado al revelar la presunta financiación ilegal del partido de Sarkozy: el periódico digital Mediapart, realizado con periodistas en su mayor parte experimentados, comandados por un antiguo director de redacción de Le Monde: Edwy Plenel. Fue Mediapart -junto al semanario Le Point– quien reveló las comprometedoras grabaciones del mayordomo de los Bettencourt. Y ahora, ha sido también Mediapart quien ha publicado, en exclusiva, la determinante entrevista con la ex contable de Liliane Bettencourt. Sigue leyendo

¿Por qué la tolerancia es una palabra fea?

Graffiti de Fanelli's Crew

JUAN ARIAS

Zapeaba hace unos días en la televisión cuando me encontré con una entrevista a Hussein, el fallecido rey de Jordania. De repente le escuché una frase que me dejó perplejo por unos segundos: “Tolerancia es una palabra fea”, dijo. En su opinión, con el diferente, con el emigrante, con el que consideramos de otra cultura no deberíamos usar la palabra “tolerancia”, sino “aceptación”.

Me quedé pensando: ¿pero no es tolerancia lo que pedimos, en defensa de los que no comulgan con nosotros? ¿Cómo puede ser fea una palabra con la que hoy sueñan todos los que defienden los derechos humanos, la libertad de credos y de culturas? ¿Es que no son entonces intolerantes los que rechazan a los que no piensan o no rezan o no visten o no cantan como nosotros o como a nosotros nos gustaría que lo hicieran? ¿No proclaman la tolerancia aquellos que defienden el derecho de todos a vivir como mejor les plazca mientras respeten a los demás? Sigue leyendo

Que tengan la decencia…

Psicología de la felicidad

ÁNGEL RUPÉREZ

Qué ocurre cuando nos intentan convencer ciertos psicólogos de que está en nuestras manos el control absoluto de nuestras vidas y que, por ello mismo, podemos desterrar de su horizonte cualquier sufrimiento que la avasalle? Una cierta incredulidad nos invade, quizás porque estemos acostumbrados a leer libros cuyo tema esencial es el sufrimiento humano, del que los autores de esos libros parecen saber bastante, puede que por experiencia propia o por esa asombrosa capacidad de simbiosis con lo ajeno de la que dispone su cerebro creador, esencialmente adivinador, esencialmente certero, esencialmente comprehensivo de la naturaleza humana.

¿Estarán todos esos escritores equivocados o acertarán, al menos en cuanto que detectan un rasgo esencial de la condición humana, de por sí tan frágil, tan vulnerable, tan mortal? Sigue leyendo

Víctor de la Fuente, la perfección del dibujante

EFE | Víctor de la Fuente, en una imagen de archivo, firma ejemplares de uno de sus primeros éxitos, Sunday.

ÁLVARO PONS

El fallecimiento de Víctor de la Fuente (Ardisana de Llanes, 1927-París, 2010) supone la desaparición de uno de los dibujantes más importantes de la historia del cómic español, que será recordado por su impresionante capacidad y la perfección de su dibujo, y por ser uno de los mejores dibujantes de estilo naturalista que ha tenido el cómic mundial.

Su vinculación al mundo de la historieta fue precoz: en 1944, con apenas 17 años, comienza ya a trabajar para el estudio del dibujante Adolfo López Rubio, donde publica historietas (casi siempre de forma anónima) para revistas de la época como Maravillas o Flechas y Pelayos, y comienza una formación profesional que pronto se truncaría al tomar el camino del exilio. Sigue leyendo

¿A quién le importa ser una Gran Maestra?

Foto de Ilse Bing

ESTRELLA DE DIEGO

Aún recuerdo aquellas visitas al Prado, a ese antiguo Prado de sol áspero rozando casi los cuadros; el museo de la infancia donde los lienzos enormes llenaban las estancias y los pasillos anchos. Y, en algún punto del recorrido, un cuarto modesto, el de los bodegones, con unas obras ante las cuales me hubiera pasado la vida entera. Eran pequeñas y hablaban de cosas de todos los días, pasteles, flores y frutas sobre recipientes exquisitos, a mitad de camino entre mercado y deseo. Se pasaba casi de largo por allí, habitaciones traseras de la pintura flamenca. ¡Quién pudiera soltarse de la mano, despistar al maestro y quedarse!

Regresaría mucho después al mismo lugar -pienso de pronto que durante años el Prado cambió poco- para ver los cuadros con ojos diferentes. Clara Peeters, se leía en el rótulo, una de las pocas mujeres artistas con las que el visitante se encuentra en el recorrido del Prado, relegada por la Historia durante siglos al cuarto de atrás, a la sala de las naturalezas muertas. Sigue leyendo

“Hay otros ‘velázquez’ por descubrir”

Inedito de Velazquez

El lienzo inédito atribuido a Velázquez La educación de la Virgen. John Marciari.- EFE

ÁNGELES GARCÍA

La noticia del descubrimiento de una obra inédita de Diego Velázquez, La educación de la Virgen, en los sótanos del museo de la Universidad de Yale, fue recibida ayer en el mundo del arte con tantas dosis de indisimulada satisfacción como de irremediable cautela. La sensación generalizada tras recabar la opinión de los expertos es que, a simple vista, nadie duda de la autoría del genio sevillano. Pero, en general, las autoridades en la obra del autor de Las meninas piden paciencia hasta conocer las opiniones de la internacional de expertos que, en los próximos días, intentarán contemplar el cuadro con sus propios ojos.

Y no solo no existen casi dudas acerca de la autoría de La educación…, sino que una autoridad indiscutible en este terreno como Jonathan Brown, está convencido de que hay más obras inéditas de Velázquez aún por descubrir. “Así lo indican las fuentes históricas en las que se habla de cuadros que hoy en día se desconocen”. Sigue leyendo

Rafael Alberti: a la caza del poeta rojo

BENJAMÍN PRADO 02/07/2010

En vida, Rafael Alberti se definía como un poeta en la calle y como un marinero en tierra; tras su muerte, lo han convertido justo en lo contrario: en una empresa fantasmal y en un barco lleno de agujeros. Las dos cosas dan el mismo resultado: un naufragio. Porque entre los ataques externos y el fuego amigo, su biografía se ennegrece día a día y sus libros están cada vez más lejos de sus lectores y de la verdad, puesto que algunos resultan inencontrables y otros están manipulados no se sabe si por sus herederos, sus editores, sus estudiosos o, más bien, por la suma de todos ellos.

Parece mentira, pero el nombre del autor de libros capitales como Sobre los ángeles, Baladas y canciones del Paraná, Retornos de lo vivo lejano, A la pintura y tantos otros, cada vez se cita menos a la hora de hablar de literatura y, en cambio, cada vez aparece más en los periódicos como parte de un escándalo o como víctima de un insulto. La tarea de desprestigiarlo parece haberse convertido en el deporte nacional, y da lo mismo abrir una novela, una biografía, un libro de poemas o un ensayo de algunos de nuestros autores más notables, para demostrarlo. Dan ganas de salir a defenderlo a pesar de su familia, cuya última versión es un gran ejemplo de que, cuando uno tiene mala suerte, la ropa limpia se mancha en casa. Sigue leyendo